„Sonification Room”: Luni, în capitală, publicul devine co-creator al unui performance imersiv gratuit
Lumina, sunetul și corpul devin orchestră colectivă la București! Luni, pe 8 decembrie, publicul din capitală este invitat să pășească într-o experiență unică și interactivă: „Sonification Room”, un performance în care mișcările participanților generează direct lumină și sunet. Evenimentul este realizat de tinerii artiști emergenți Tony Macpela, Damian Gerard, Victoria Ecaterina Moraru, Mălina Andreescu și Filip Stoica și are loc la The Youth – Sala Agora (str. Christian Tell, nr. 24), în sesiuni de câte 10 minute, pentru grupuri de câte patru persoane, între orele 13:00 și 21:00. Intrarea este gratuită, pe bază de rezervare, prin acest formular. Instalația face parte din Transcendent Renaissance – Emerging Talents, proiect produs de SONAS Coaching și implementat de Asociația IOTA.
Cum experimentează publicul performance-ul
În „Sonification Room”, fiecare participant nu e doar spectator, ci devine co-creator al experienței. Într-un spațiu umplut cu un strat fin de fum, lumina și fasciculele de laser se conturează în forme vizuale precise. Fiecare participant primește o oglindă și, prin mișcările sale, influențează modul în care lumina interacționează cu senzori special amplasați în încăpere, generând sunete care se combină într-o orchestrare vizuală și sonoră unică, ce se construiește în timp real. Fiecare gest al publicului poate modela astfel experiența, transformând-o într-o melodie, sau chiar într-un dialog dintre lumină, sunet și mișcare.
Performance-ul reflectă parcursul artistic al celor cinci artiști, Tony Macpela, Damian Gerard, Victoria Ecaterina Moraru, Mălina Andreescu și Filip Stoica, parte din Transcendent Renaissance – Emerging Talents. Proiectul a pornit de la invitația artistului Călin Țopa de a participa în cadrul World Stage Design 2025, creând o oportunitate pentru tinerii creatori multidisciplinari, interesați de artele performative, regie artistică, scenografie, new media, sound și lighting design, să se afirme și să se conecteze cu rețele artistice internaționale. Cei cinci artiști selectați au participat astfel la rezistența internațională de opt zile la WSD 2025, în Sharjah, Emiratele Arabe Unite, dar și la ateliere de producție în București, coordonate de Călin Țopa și echipa lui, alături de Asociația IOTA. Experiențele acumulate s-au concretizat în acest performance colectiv, „Sonification Room”, care aduce în prim-plan creativitatea și colaborarea tinerilor artiști.
„Proiectul <Transcendent Renaissance – Emerging Talents> a apărut pentru că am văzut necesitatea și pentru că artistul Călin Țopa și echipa lui au reușit, prin muncă asiduă, să fie invitați în acest context internațional important – World Stage Design 2025. Eu și Ilinca Prisăcariu, ca producători culturali, am subliniat cât de important este ca tinerii emergenți să aibă acces la astfel de evenimente și contexte și am reușit, iată, să producem o instalație performativă ca dovadă tangibilă a influențelor pe care le poate avea un astfel de proiect. La final, <Transcendent Renaissance> câștigă pe două planuri: cel al profesioniștilor și cel al emergenților.” – Alexandru Ivănoiu, fondator Asociația IOTA.
Perspectiva artiștilor emergenți: parcursul proiectului Transcendent Renaissance – Emerging Talents
Proiectul Transcendent Renaissance – Emerging Talents le-a oferit celor cinci artiști selectați, Tony Macpela, Damian Gerard, Victoria Ecaterina Moraru, Mălina Andreescu și Filip Stoica, o șansă unică de a explora artele performative în contexte multidisciplinare și internaționale.
Victoria Ecaterina Moraru (actriță-performer) spune: „Caracterul multidisciplinar al proiectului m-a intrigat de la început. Prin artiștii pe care i-am cunoscut, atât în proiect, cât și în Sharjah, am dobândit cunoștințe tehnice noi și m-am simțit extrem de inspirată”, în timp ce Mălina Andreescu (actriță-performer) povestește despre libertatea creativă ca motor al procesului: „Poate cea mai mare realizare a mea în proiectul ăsta a fost că slăbiciunea unei idei fragile devine combustibil dacă o lași să respire într-un cadru în care ai artiști care să o susțină (…) Ni s-au dat instrumente la World Stage Design și apoi ni s-a spus: jucați-vă după bunul plac”.
Filip Stoica (artist multidisciplinar-coregrafie, performance, lighting design) remarcă echilibrul dintre vocea individuală și practica colectivă: „Proiectul generează o practică comună, dar păstrează vocea fiecărui artist. Lucrul cu alți artiști și profesioniști mi-a clarificat modul în care pot integra tehnologia, corpul și spațiul fără să pierd din specificitatea propriei practici”, iar Damian Gerard (artist sonor) vorbește despre provocarea colaborării multidisciplinare: „Orice context cu alți artiști te forțează să explorezi abordări diferite, cu atât mai mult când acești artiști vin din alte discipline. A fost la mijloc o negociere cu raportul fiecăruia la profesia sa, la pasiunea sa și la relația cu alte medii”.
Tony Macpela (artist multidisciplinar-actorie, lighting design, new media) subliniază legătura cu publicul, povestind chiar despre performance-ul realizat împreună cu colegii săi, „Sonification Room”: „Cel mai interesant mi se pare faptul că participanții devin parte din instalație. Muzica nu este compusă dinainte, ci se naște din modul în care ei manipulează lumina”.
Lumina, sunetul și corpul devin orchestră colectivă la București! Luni, pe 8 decembrie, publicul din capitală este invitat să pășească într-o experiență unică și interactivă: „Sonification Room”, un performance în care mișcările participanților generează direct lumină și sunet. Evenimentul este realizat de tinerii artiști emergenți Tony Macpela, Damian Gerard, Victoria Ecaterina Moraru, Mălina Andreescu și Filip Stoica și are loc la The Youth – Sala Agora (str. Christian Tell, nr. 24), în sesiuni de câte 10 minute, pentru grupuri de câte patru persoane, între orele 13:00 și 21:00. Intrarea este gratuită, pe bază de rezervare, prin acest formular. Instalația face parte din Transcendent Renaissance – Emerging Talents, proiect produs de SONAS Coaching și implementat de Asociația IOTA.
Cum experimentează publicul performance-ul
În „Sonification Room”, fiecare participant nu e doar spectator, ci devine co-creator al experienței. Într-un spațiu umplut cu un strat fin de fum, lumina și fasciculele de laser se conturează în forme vizuale precise. Fiecare participant primește o oglindă și, prin mișcările sale, influențează modul în care lumina interacționează cu senzori special amplasați în încăpere, generând sunete care se combină într-o orchestrare vizuală și sonoră unică, ce se construiește în timp real. Fiecare gest al publicului poate modela astfel experiența, transformând-o într-o melodie, sau chiar într-un dialog dintre lumină, sunet și mișcare.
Performance-ul reflectă parcursul artistic al celor cinci artiști, Tony Macpela, Damian Gerard, Victoria Ecaterina Moraru, Mălina Andreescu și Filip Stoica, parte din Transcendent Renaissance – Emerging Talents. Proiectul a pornit de la invitația artistului Călin Țopa de a participa în cadrul World Stage Design 2025, creând o oportunitate pentru tinerii creatori multidisciplinari, interesați de artele performative, regie artistică, scenografie, new media, sound și lighting design, să se afirme și să se conecteze cu rețele artistice internaționale. Cei cinci artiști selectați au participat astfel la rezistența internațională de opt zile la WSD 2025, în Sharjah, Emiratele Arabe Unite, dar și la ateliere de producție în București, coordonate de Călin Țopa și echipa lui, alături de Asociația IOTA. Experiențele acumulate s-au concretizat în acest performance colectiv, „Sonification Room”, care aduce în prim-plan creativitatea și colaborarea tinerilor artiști.
„Proiectul <Transcendent Renaissance – Emerging Talents> a apărut pentru că am văzut necesitatea și pentru că artistul Călin Țopa și echipa lui au reușit, prin muncă asiduă, să fie invitați în acest context internațional important – World Stage Design 2025. Eu și Ilinca Prisăcariu, ca producători culturali, am subliniat cât de important este ca tinerii emergenți să aibă acces la astfel de evenimente și contexte și am reușit, iată, să producem o instalație performativă ca dovadă tangibilă a influențelor pe care le poate avea un astfel de proiect. La final, <Transcendent Renaissance> câștigă pe două planuri: cel al profesioniștilor și cel al emergenților.” – Alexandru Ivănoiu, fondator Asociația IOTA.
Perspectiva artiștilor emergenți: parcursul proiectului Transcendent Renaissance – Emerging Talents
Proiectul Transcendent Renaissance – Emerging Talents le-a oferit celor cinci artiști selectați, Tony Macpela, Damian Gerard, Victoria Ecaterina Moraru, Mălina Andreescu și Filip Stoica, o șansă unică de a explora artele performative în contexte multidisciplinare și internaționale.
Victoria Ecaterina Moraru (actriță-performer) spune: „Caracterul multidisciplinar al proiectului m-a intrigat de la început. Prin artiștii pe care i-am cunoscut, atât în proiect, cât și în Sharjah, am dobândit cunoștințe tehnice noi și m-am simțit extrem de inspirată”, în timp ce Mălina Andreescu (actriță-performer) povestește despre libertatea creativă ca motor al procesului: „Poate cea mai mare realizare a mea în proiectul ăsta a fost că slăbiciunea unei idei fragile devine combustibil dacă o lași să respire într-un cadru în care ai artiști care să o susțină (…) Ni s-au dat instrumente la World Stage Design și apoi ni s-a spus: jucați-vă după bunul plac”.
Filip Stoica (artist multidisciplinar-coregrafie, performance, lighting design) remarcă echilibrul dintre vocea individuală și practica colectivă: „Proiectul generează o practică comună, dar păstrează vocea fiecărui artist. Lucrul cu alți artiști și profesioniști mi-a clarificat modul în care pot integra tehnologia, corpul și spațiul fără să pierd din specificitatea propriei practici”, iar Damian Gerard (artist sonor) vorbește despre provocarea colaborării multidisciplinare: „Orice context cu alți artiști te forțează să explorezi abordări diferite, cu atât mai mult când acești artiști vin din alte discipline. A fost la mijloc o negociere cu raportul fiecăruia la profesia sa, la pasiunea sa și la relația cu alte medii”.
Tony Macpela (artist multidisciplinar-actorie, lighting design, new media) subliniază legătura cu publicul, povestind chiar despre performance-ul realizat împreună cu colegii săi, „Sonification Room”: „Cel mai interesant mi se pare faptul că participanții devin parte din instalație. Muzica nu este compusă dinainte, ci se naște din modul în care ei manipulează lumina”.
