Artă, tehnologie, experiențe senzoriale și multă muzică: Ploom X Romanian Creative Week București

ploom rcw new media district art bucuresti

Cum poți petrece zile mai creative decât… chiar în mijlocul operelor de artă, înconjurând-te de frumos în fiecare moment? Și exact asta am și făcut weekendul care abia s-a încheiat – am descoperit, una câte una, suprizele ediției București Romanian Creative Week. Și fiecare zi mi-a păstrat câte o surpriză: am avut parte de artă și atmosferă urbană la opening party la Scânteia+, la deschiderea expoziției Metafora, am testat tehnologia și m-am distrat cu experiențele interactive în New Media District powered by Ploom, dar mi-am adus aminte și de toate momentele frumoase din edițiile precedente Romanian Creative Week la lansarea RCW Archive #6.

Dar, s-o luăm cu începutul. Știu că v-am mai povestit cât de mult mi-a plăcut expoziția Metafora, expoziția centrală a RCW 2026, văzută la Iași în această primăvară (mai ales că în ea am regăsit opere ale unora dintre artiștii mei preferați – de la creațiile Adelinei Ivan și ale lui Albert Kaan la sculpturile în sticlă ale Andreei Itu și instalațile care combinau video & artă ale Aurorei Mititelu și Matei Băcanu). Metafora, expoziția curatoriată de Marian Pălie, cu design expozițional semnat de arhitectul Robert Marina, a fost reconstruită într-o manieră extrem de interesantă pentru o singură noapte la Scânteia+, aducând aceeași selecție de aproape 20 de artiști într-o arhitectură cu o identitate și o memorie radical diferite. Seara a continuat cu performance-ul .aetherium, cu Andrei Budescu, urmat de Charles B cu un DJ set.

Dar arta poate căpăta și alte forme: unele cu care corpul uman poate interacționa direct. În fața muzeului MNAR, New Media District – One Night Only powered by Ploom, curatoriat de Andrei Cozlac și Andrei Botnaru, a reunit 14 artiști într-o ediție concentrată în jurul temei Ludic Manifest, derivată din tema RCW 2026, JOY, iar publicul a descoperit instalații interactive, artă digitală și noi forme de storytelling și interacțiune. Vă spun sincer, eu una cu greu am plecat de acolo! Experiența interactivă Body Frequency (powered by Ploom) m-a făcut să înțeleg cum sunetul poate ajunge la urechile mele… și prin coate! M-am reîntâlnit cu preferata mea de la Iași, Organic Fields, unde plantele îmi spuneau o poveste atunci când le atingeam frunzele. M-a plăcut mult și Noiseloop – Amoeba, o experiență multisenzorială în care lumina și sunetul răspundeau prezenței corpului uman, m-am amuzat cu Bubbling (George Dura), sculptura interactivă care celebrează bucuria ca energie în mișcare, am ascultat bucățile de melodie produse trunchiat de către cuburile din Almost Enough (o instalație care urmărește modul în care societatea de consum produce forme de satisfacție incomplete, suspendate între promisiune și insuficiență) și am lăsat un mesaj pe perna enormă gonflabilă, parte a instalației Dreams Come True a lui Teodor Buruiană. Da, da, și am și dansat pe muzica italiană Splendido Splendente la Discoteca Italiană. 

Și, pentru că niciodată nu aș putea spune „nu” unei cărți sau unei reviste print, nici că se putea o încheiere de weekend mai potrivită ca un brunch relaxat în compania prietenilor vechi, reamintindu-ne de cele mai frumoase momente și cele mai inovative creații, toate suprinse superb în paginile RCW Archive #6. 

Ploom este partener al Romanian Creative Week București și este prezent în mai multe contexte ale festivalului, prin experiențe dedicate publicului și integrări în proiecte creative. #PloomRO #PloomAURA #Ad #PaidPartnership 

Articol susținut de Ploom.

18+ ACESTE PRODUSE NU SUNT LIPSITE DE RISCURI ȘI CREEAZĂ DEPENDENȚĂ 

ploom rcw new media district art bucuresti

Cum poți petrece zile mai creative decât… chiar în mijlocul operelor de artă, înconjurând-te de frumos în fiecare moment? Și exact asta am și făcut weekendul care abia s-a încheiat – am descoperit, una câte una, suprizele ediției București Romanian Creative Week. Și fiecare zi mi-a păstrat câte o surpriză: am avut parte de artă și atmosferă urbană la opening party la Scânteia+, la deschiderea expoziției Metafora, am testat tehnologia și m-am distrat cu experiențele interactive în New Media District powered by Ploom, dar mi-am adus aminte și de toate momentele frumoase din edițiile precedente Romanian Creative Week la lansarea RCW Archive #6.

Dar, s-o luăm cu începutul. Știu că v-am mai povestit cât de mult mi-a plăcut expoziția Metafora, expoziția centrală a RCW 2026, văzută la Iași în această primăvară (mai ales că în ea am regăsit opere ale unora dintre artiștii mei preferați – de la creațiile Adelinei Ivan și ale lui Albert Kaan la sculpturile în sticlă ale Andreei Itu și instalațile care combinau video & artă ale Aurorei Mititelu și Matei Băcanu). Metafora, expoziția curatoriată de Marian Pălie, cu design expozițional semnat de arhitectul Robert Marina, a fost reconstruită într-o manieră extrem de interesantă pentru o singură noapte la Scânteia+, aducând aceeași selecție de aproape 20 de artiști într-o arhitectură cu o identitate și o memorie radical diferite. Seara a continuat cu performance-ul .aetherium, cu Andrei Budescu, urmat de Charles B cu un DJ set.

Dar arta poate căpăta și alte forme: unele cu care corpul uman poate interacționa direct. În fața muzeului MNAR, New Media District – One Night Only powered by Ploom, curatoriat de Andrei Cozlac și Andrei Botnaru, a reunit 14 artiști într-o ediție concentrată în jurul temei Ludic Manifest, derivată din tema RCW 2026, JOY, iar publicul a descoperit instalații interactive, artă digitală și noi forme de storytelling și interacțiune. Vă spun sincer, eu una cu greu am plecat de acolo! Experiența interactivă Body Frequency (powered by Ploom) m-a făcut să înțeleg cum sunetul poate ajunge la urechile mele… și prin coate! M-am reîntâlnit cu preferata mea de la Iași, Organic Fields, unde plantele îmi spuneau o poveste atunci când le atingeam frunzele. M-a plăcut mult și Noiseloop – Amoeba, o experiență multisenzorială în care lumina și sunetul răspundeau prezenței corpului uman, m-am amuzat cu Bubbling (George Dura), sculptura interactivă care celebrează bucuria ca energie în mișcare, am ascultat bucățile de melodie produse trunchiat de către cuburile din Almost Enough (o instalație care urmărește modul în care societatea de consum produce forme de satisfacție incomplete, suspendate între promisiune și insuficiență) și am lăsat un mesaj pe perna enormă gonflabilă, parte a instalației Dreams Come True a lui Teodor Buruiană. Da, da, și am și dansat pe muzica italiană Splendido Splendente la Discoteca Italiană. 

Și, pentru că niciodată nu aș putea spune „nu” unei cărți sau unei reviste print, nici că se putea o încheiere de weekend mai potrivită ca un brunch relaxat în compania prietenilor vechi, reamintindu-ne de cele mai frumoase momente și cele mai inovative creații, toate suprinse superb în paginile RCW Archive #6. 

Ploom este partener al Romanian Creative Week București și este prezent în mai multe contexte ale festivalului, prin experiențe dedicate publicului și integrări în proiecte creative. #PloomRO #PloomAURA #Ad #PaidPartnership 

Articol susținut de Ploom.

18+ ACESTE PRODUSE NU SUNT LIPSITE DE RISCURI ȘI CREEAZĂ DEPENDENȚĂ 

Vrei să fii în ritm cu AlistMagazine?

Pe aceeași temă

Vrei să fii în ritm cu AlistMagazine?

Pe aceeași temă