Andreea Macri: „Fotografia este instrumentul prin care mă exprim cel mai bine”
Într-un ritm al lumii care se schimbă mult prea repede, Andreea Macri alege să surprindă în fotografiile sale ceea ce contează cu adevărat. Fiecare fotografie este martorul tăcut al evenimentelor importante, al relațiilor speciale și momentelor valoroase. Cum arată universul Andreei și cum se integrează fotografia în viața sa, aflăm în cele ce urmează! (foto sus – Valentino & Jessica Alba la prezentarea Valentino)
Andreea Macri este invitată anul acesta în cadrul Bucharest Design Festival cu expoziția The Outsider, o arhivă ce prezintă multiple straturi ale universului din fashion – de la atmosfera din culisele show-urilor la scenografie, front row și prezența celebrităților – documentată prin prisma participării sale la Fashion Week în calitate de fotograf, încă din anul 2007. (Bucharest Design Festival se desfășoară în perioada 20 mai și 21 iunie, în peste 10 spații centrale din București, iar programul include peste 100 de artiști și proiecte, expoziții retrospective, proiecte premiate de design local și internațional și invitați speciali, în dialog cu publicul – https://www.institute.ro/bucharestdesignfestival.)
Andreea, ce te-a convins să faci parte, anul acesta, din proiectul Bucharest Design Festival?
Mai bine zis, cine? Andrei Borțun și Anca Ungureanu.
La ce să se aștepte publicul de la expoziția foto semnată Andreea Macri, din cadrul BDF Professional – Local Design (care va fi expusă la CINA)?
La o selecție a celor mai importante momente din cei treisprezece ani în care am participat și fotografiat săptămânile modei de la Paris și Milano. Dacă mă întrebi cu ce mi-aș dori să plece vizitatorii expoziției, în special cei tineri și cei la început de drum… aș spune cu mai mult curaj și cu o dorință de a se exprima artistic fix așa cum simt, fără alte constrângeri. Practic, de a-și găsi și apoi urma stilul propriu.
Ai lucrat ani buni pentru reviste prestigioase, printre care și Vogue Paris. Ce înseamnă acest lucru pentru tine?
Cea mai frumoasă și bogată experiență de până acum a fost colaborarea cu Vogue Paris între anii 2015-2020. A fost un privilegiu, mai ales datorită lui Emmanuelle Alt (redactor șef al revistei din acele timpuri) și a întregii echipe – am învățat enorm de multe lucruri vizavi de educația vizuală, stil, mod de a privi fotografia, moda, artele. În plus „access all areas” pe care mi l-a oferit revista în timpul acelor ani a fost de neprețuit, sunt locuri în care nu aș fi ajuns altfel. A fost și o potrivire perfectă, genul meu de fotografie era exact ceea ce căutau ei în acel moment. În plus, în acei ani, Vogue Paris reprezenta pentru mine „Biblia Modei”. Ei și nu alte ediții din alte piețe.
Care este acum relația ta cu moda? Dar cu fotografia?
Relația mea cu moda a fost întotdeauna aceeași. Am privit-o mereu ca un observator curios și abil, m-am uitat la ea ca la orice altă formă de artă, dar nu am nici o relație cu trendurile. Iar fotografia… ei bine, fotografia este instrumentul prin care mă exprim cel mai bine și prin care transmit ceea ce am de transmis.
Spuneai undeva ca există o singură măsură în modă: să fii constant. Care ar fi regula atunci când vine vorba de fotografie?
Și în fotografie trebuie să fii constant – adică să nu te oprești niciodată din ce simți că ar trebui să pozezi. Asta, plus încă o regulă: fii mereu curios, relaxat și dornic de a surprinde povești din mai multe unghiuri.
Există o fotografie care te-a impresionat / te-a marcat mai mult?
Nu mă pot gândi la fotografiile mele în acest fel, cred că doar privitorii pot spune acest lucru. Există însa mulți fotografi care m-au impresionat de-a lungul vremii, printre ei: Elliott Erwitt și Robert Doisneau.
Crezi în puterea fotografiei de a transpune privitorul într-o stare emoțională?
Bineînțeles! Pot spune că acesta este scopul ei. Adică asta e definiția unei fotografii bune, în opinia mea.
În acest context, cum vezi evoluția fotografiei în era inteligenței artificiale și a dominației social media?
Inteligența artificială este un subiect cu care nu prea sunt la curent pentru că pur și simplu nu mi se pare că genul asta de execuție îmi poate transmite vreo emoție din capul locului. Apoi, legat de social media, cred că consumul ei ne face suficient rău încât ar fi bine să încercăm să consumăm cât mai puțin, pe cât posibil. Cu cât diferența între ceea ce suntem cu adevărat și ceea ce apare în imaginea pe care ne-o proiectăm în social media este mai mare, cu atât vom fi mai nefericiți.
Care sunt cele mai speciale întâlniri pe care le-ai avut de-a lungul carierei tale?
Sunt multe și nu sunt legate neapărat de celebrități. Sunt legate de persoanele pe care le întâlneam în acea perioadă și care deveneau memorabile pentru mine datorită normalității lor, gentileței, generozității și felului relaxat de a se purta atât la job cât și la o cafea, după. Un lucru din care avem cu toții de învățat.
La final, aș vrea să ne spui ce ai învățat despre tine în toți acești ani?
Sunt bucuroasă că am acumulat o experiență enormă în acei ani, că am avut curiozitatea și plăcerea de a întâlni și înțelege oameni diferiți în toate aceste proiecte, care deși pare că sunt comune unui subiect, sunt de fapt extrem de diferite. Nu știu dacă aș schimba ceva la modul în care am le-am abordat, dar tot ce pot spune este că am avut o anduranță și o răbdare extraordinară care au venit dintr-o pasiune de neoprit. A fost o energie a mea, personală, care a coincis cu o energie extraordinară a unor ani unici în modă și nu numai.
Fotografii: arhiva Andreea Macri. (Interviul și fotografiile vor fi publicate și în nr. 39 A List Magazine)
Într-un ritm al lumii care se schimbă mult prea repede, Andreea Macri alege să surprindă în fotografiile sale ceea ce contează cu adevărat. Fiecare fotografie este martorul tăcut al evenimentelor importante, al relațiilor speciale și momentelor valoroase. Cum arată universul Andreei și cum se integrează fotografia în viața sa, aflăm în cele ce urmează! (foto sus – Valentino & Jessica Alba la prezentarea Valentino)
Andreea Macri este invitată anul acesta în cadrul Bucharest Design Festival cu expoziția The Outsider, o arhivă ce prezintă multiple straturi ale universului din fashion – de la atmosfera din culisele show-urilor la scenografie, front row și prezența celebrităților – documentată prin prisma participării sale la Fashion Week în calitate de fotograf, încă din anul 2007. (Bucharest Design Festival se desfășoară în perioada 20 mai și 21 iunie, în peste 10 spații centrale din București, iar programul include peste 100 de artiști și proiecte, expoziții retrospective, proiecte premiate de design local și internațional și invitați speciali, în dialog cu publicul – https://www.institute.ro/bucharestdesignfestival.)
Andreea, ce te-a convins să faci parte, anul acesta, din proiectul Bucharest Design Festival?
Mai bine zis, cine? Andrei Borțun și Anca Ungureanu.
La ce să se aștepte publicul de la expoziția foto semnată Andreea Macri, din cadrul BDF Professional – Local Design (care va fi expusă la CINA)?
La o selecție a celor mai importante momente din cei treisprezece ani în care am participat și fotografiat săptămânile modei de la Paris și Milano. Dacă mă întrebi cu ce mi-aș dori să plece vizitatorii expoziției, în special cei tineri și cei la început de drum… aș spune cu mai mult curaj și cu o dorință de a se exprima artistic fix așa cum simt, fără alte constrângeri. Practic, de a-și găsi și apoi urma stilul propriu.
Ai lucrat ani buni pentru reviste prestigioase, printre care și Vogue Paris. Ce înseamnă acest lucru pentru tine?
Cea mai frumoasă și bogată experiență de până acum a fost colaborarea cu Vogue Paris între anii 2015-2020. A fost un privilegiu, mai ales datorită lui Emmanuelle Alt (redactor șef al revistei din acele timpuri) și a întregii echipe – am învățat enorm de multe lucruri vizavi de educația vizuală, stil, mod de a privi fotografia, moda, artele. În plus „access all areas” pe care mi l-a oferit revista în timpul acelor ani a fost de neprețuit, sunt locuri în care nu aș fi ajuns altfel. A fost și o potrivire perfectă, genul meu de fotografie era exact ceea ce căutau ei în acel moment. În plus, în acei ani, Vogue Paris reprezenta pentru mine „Biblia Modei”. Ei și nu alte ediții din alte piețe.
Care este acum relația ta cu moda? Dar cu fotografia?
Relația mea cu moda a fost întotdeauna aceeași. Am privit-o mereu ca un observator curios și abil, m-am uitat la ea ca la orice altă formă de artă, dar nu am nici o relație cu trendurile. Iar fotografia… ei bine, fotografia este instrumentul prin care mă exprim cel mai bine și prin care transmit ceea ce am de transmis.
Spuneai undeva ca există o singură măsură în modă: să fii constant. Care ar fi regula atunci când vine vorba de fotografie?
Și în fotografie trebuie să fii constant – adică să nu te oprești niciodată din ce simți că ar trebui să pozezi. Asta, plus încă o regulă: fii mereu curios, relaxat și dornic de a surprinde povești din mai multe unghiuri.
Există o fotografie care te-a impresionat / te-a marcat mai mult?
Nu mă pot gândi la fotografiile mele în acest fel, cred că doar privitorii pot spune acest lucru. Există însa mulți fotografi care m-au impresionat de-a lungul vremii, printre ei: Elliott Erwitt și Robert Doisneau.
Crezi în puterea fotografiei de a transpune privitorul într-o stare emoțională?
Bineînțeles! Pot spune că acesta este scopul ei. Adică asta e definiția unei fotografii bune, în opinia mea.
În acest context, cum vezi evoluția fotografiei în era inteligenței artificiale și a dominației social media?
Inteligența artificială este un subiect cu care nu prea sunt la curent pentru că pur și simplu nu mi se pare că genul asta de execuție îmi poate transmite vreo emoție din capul locului. Apoi, legat de social media, cred că consumul ei ne face suficient rău încât ar fi bine să încercăm să consumăm cât mai puțin, pe cât posibil. Cu cât diferența între ceea ce suntem cu adevărat și ceea ce apare în imaginea pe care ne-o proiectăm în social media este mai mare, cu atât vom fi mai nefericiți.
Care sunt cele mai speciale întâlniri pe care le-ai avut de-a lungul carierei tale?
Sunt multe și nu sunt legate neapărat de celebrități. Sunt legate de persoanele pe care le întâlneam în acea perioadă și care deveneau memorabile pentru mine datorită normalității lor, gentileței, generozității și felului relaxat de a se purta atât la job cât și la o cafea, după. Un lucru din care avem cu toții de învățat.
La final, aș vrea să ne spui ce ai învățat despre tine în toți acești ani?
Sunt bucuroasă că am acumulat o experiență enormă în acei ani, că am avut curiozitatea și plăcerea de a întâlni și înțelege oameni diferiți în toate aceste proiecte, care deși pare că sunt comune unui subiect, sunt de fapt extrem de diferite. Nu știu dacă aș schimba ceva la modul în care am le-am abordat, dar tot ce pot spune este că am avut o anduranță și o răbdare extraordinară care au venit dintr-o pasiune de neoprit. A fost o energie a mea, personală, care a coincis cu o energie extraordinară a unor ani unici în modă și nu numai.
Fotografii: arhiva Andreea Macri. (Interviul și fotografiile vor fi publicate și în nr. 39 A List Magazine)
