Feeric Fashion Week 2026 a transformat din nou Sibiul într-o capitală internațională a modei independente

Proiect nou - 2026-08-06T161640.717

Timp de cinci zile, Sibiu a devenit locul în care moda, patrimoniul, educația și industriile creative s-au întâlnit într-un dialog internațional. Feeric Fashion Week și-a încheiat ediția din acest an după un program care a reunit zeci de prezentări de modă, proiecte educaționale, instalații artistice și colaborări între designeri, universități și profesioniști din întreaga lume, desfășurate în unele dintre cele mai spectaculoase spații ale orașului și din împrejurimi. Programul a inclus Feeric Hub, prezentări individuale, show-uri universitare, proiecte dedicate sustenabilității și tradiționala Gală Feeric din Piața Huet.
 
Ediția a debutat prin Feeric Hub, platforma educațională a festivalului, care a adus la CineGold Promenada Sibiu masterclass-uri și dezbateri dedicate fotografiei comerciale, producției media, comunicării, educației în modă și antreprenoriatului creativ. Florin Opriș, Cornel Crișan, Adriana Chiru, Mitichi Preda și Rita Sarkis au deschis dialogul despre viitorul industriilor creative, iar unul dintre momentele centrale ale programului a fost masterclass-ul „Fashion Education and Creative Direction”, susținut de Giovanni Ottonello, Art Director al IED – Istituto Europeo di Design. În cadrul întâlnirii, unul dintre cei mai respectați specialiști europeni în educația de modă a vorbit despre rolul direcției creative, relația dintre mediul academic și industrie și despre modul în care sunt formați designerii capabili să răspundă provocărilor unei industrii aflate într-o permanentă schimbare. Feeric Hub a confirmat astfel încă o dată că Feeric Fashion Week este mai mult decât un eveniment dedicat modei, fiind o platformă de educație, dialog și dezvoltare profesională pentru noua generație de creativi.


Seria prezentărilor de modă a început cu Cardinalia Models x Dharug, un proiect construit în jurul autenticității și redefinirii frumuseții. Cardinalia Models, agenția dedicată femeilor de peste 35 de ani, și Dharug, platforma care explorează arhive vintage și promovează designerii emergenți, au demonstrat că moda contemporană înseamnă diversitate, experiență și descoperirea noilor valori creative.


Pe parcursul celor trei zile dedicate prezentărilor, Feeric Fashion Week a reunit pe podium universități și instituții de învățământ din România, Republica Moldova, Serbia, India, Egipt, Muntenegru, Ucraina și alte țări, confirmând rolul evenimentului ca una dintre cele mai importante platforme europene dedicate educației în modă. Colecțiile realizate de University of Art and Design Cluj-Napoca, Universitatea de Vest din Timișoara, Universitatea „Aurel Vlaicu” din Arad, National University of Arts București, University of Oradea, Galala University, New Giza University, International Balkan University, University of Arts „George Enescu” Iași, UPSC „Ion Creangă” și International Design Academy with Burgo India au ilustrat diversitatea culturală și creativă care definește noua generație de designeri.


Unul dintre cele mai apreciate momente ale ediției a fost Hooldra – Visible Transformation, proiect coordonat de Daiana Stancioiu în parteneriat cu Humana. Douăzeci de studenți din opt universități și trei țări au demonstrat că moda circulară poate deveni o formă autentică de expresie artistică, transformând articole vestimentare recuperate în colecții contemporane realizate din materiale reutilizate, textile vintage și deadstock. Conceptul „See Now, Buy Now”, implementat prin platforma Dharug, a oferit publicului posibilitatea de a achiziționa creațiile imediat după prezentare, apropiind moda independentă de consumatorul final.
Feeric Fashion Week a continuat să promoveze patrimoniul cultural ca sursă de inspirație pentru designul contemporan. Proiectul Artisanal Jopoi × Haide, desfășurat la Porumbacu de Sus, a creat un dialog între tradițiile textile din Paraguay și România, demonstrând că meșteșugurile și identitatea culturală pot construi punți între comunități aflate la mii de kilometri distanță.


În același timp, colecțiile individuale au abordat teme de actualitate precum sustenabilitatea, reziliența și relația dintre om și natură. Designerul chinez Yulu Xia a adus în prim-plan patrimoniul cultural al provinciei Yunnan și utilizarea biomaterialelor inovatoare, în timp ce Rita Sarkis, prin colecția Raffiné, a construit un discurs despre adaptabilitate, eleganță și încrederea în sine. Colecția Mild Power a explorat emoția actului de a dărui, transformând elementele ambalajului într-un limbaj vestimentar contemporan.


Fidel conceptului care l-a consacrat, Feeric Fashion Week a transformat și în acest an spații aparent obișnuite în decoruri spectaculoase pentru modă. Muzeul Imersiv, Promenada Sibiu, parcările centrului comercialPromenada Sibiu, hale industriale, depozitul de cauciucuri Sigemo, Moara Boromir, Piața Huet și spațiile culturale partenere au devenit scene pentru prezentări care au demonstrat că moda poate dialoga cu arhitectura, patrimoniul industrial și spațiul urban.
 
Punctul culminant al ediției a fost Gala Feeric, desfășurată în Piața Huet, unde au fost reunite unele dintre cele mai reprezentative colecții prezentate pe parcursul întregii săptămâni. Pe podium au urcat creațiile semnate de Daiana Stancioiu, Mild Power, MB11, MMAX by Muslima Makhkamova, Raffiné by Rita Sarkis, Yulu Xia, alături de colecțiile universităților participante, într-un spectacol care a sintetizat direcțiile actuale ale modei internaționale. Designerul chinez Yulu Xia a impresionat printr-un discurs vizual inspirat de patrimoniul cultural al provinciei Yunnan, explorând relația dintre tradiție și inovație prin utilizarea biomaterialelor și a soluțiilor sustenabile ca limbaj al modei contemporane. Totodată, colecția MMAX, semnată de creatoarea uzbecă Muslima Makhkamova, s-a numărat printre momentele definitorii ale galei, consolidând dimensiunea internațională a Feeric Fashion Week și reunind pe aceeași scenă designeri din culturi și școli de creație diferite, dar uniți de aceeași viziune asupra viitorului modei. Un alt moment important al Galei Feeric a fost acordarea bursei oferite de Istituto Europeo di Design (IED), una dintre cele mai prestigioase școli de design din lume. Câștigătoarea din acest an este Dori Haskovcova, studentă a VOSON SPŠO din Republica Cehă, care, la prima sa participare în cadrul Feeric Fashion Week, a impresionat juriul prin creativitatea și calitatea colecției prezentate. Bursa oferită de IED include participarea la un program de mentorat desfășurat alături de specialiști de renume internațional din industria modei, oferindu-i tinerei creatoare oportunitatea de a-și dezvolta parcursul profesional într-unul dintre cele mai apreciate medii academice dedicate designului vestimentar.
 
Ediția din acest an confirmă încă o dată că Feeric Fashion Week nu este doar un festival de modă, ci o platformă internațională dedicată educației, sustenabilității, dialogului intercultural și promovării noii generații de designeri. Prin proiectele dezvoltate în jurul Feeric Hub, colaborările cu universități și parteneri internaționali și prin curajul de a transforma spațiile urbane în scene pentru creativitate, Feeric continuă să consolideze poziția Sibiului pe harta marilor evenimente culturale și de fashion din Europa.


Feeric Fashion Week 2026 este un eveniment este cofinanțat de Primăria Municipiului Sibiu și susținut de NEPI Rockcastle, Promenada Sibiu, Cinegold, Boromir, MG Mecatronics, Humana People to People, Buonavista și Școala de șoferi Prima

Proiect nou - 2026-08-06T161640.717

Timp de cinci zile, Sibiu a devenit locul în care moda, patrimoniul, educația și industriile creative s-au întâlnit într-un dialog internațional. Feeric Fashion Week și-a încheiat ediția din acest an după un program care a reunit zeci de prezentări de modă, proiecte educaționale, instalații artistice și colaborări între designeri, universități și profesioniști din întreaga lume, desfășurate în unele dintre cele mai spectaculoase spații ale orașului și din împrejurimi. Programul a inclus Feeric Hub, prezentări individuale, show-uri universitare, proiecte dedicate sustenabilității și tradiționala Gală Feeric din Piața Huet.
 
Ediția a debutat prin Feeric Hub, platforma educațională a festivalului, care a adus la CineGold Promenada Sibiu masterclass-uri și dezbateri dedicate fotografiei comerciale, producției media, comunicării, educației în modă și antreprenoriatului creativ. Florin Opriș, Cornel Crișan, Adriana Chiru, Mitichi Preda și Rita Sarkis au deschis dialogul despre viitorul industriilor creative, iar unul dintre momentele centrale ale programului a fost masterclass-ul „Fashion Education and Creative Direction”, susținut de Giovanni Ottonello, Art Director al IED – Istituto Europeo di Design. În cadrul întâlnirii, unul dintre cei mai respectați specialiști europeni în educația de modă a vorbit despre rolul direcției creative, relația dintre mediul academic și industrie și despre modul în care sunt formați designerii capabili să răspundă provocărilor unei industrii aflate într-o permanentă schimbare. Feeric Hub a confirmat astfel încă o dată că Feeric Fashion Week este mai mult decât un eveniment dedicat modei, fiind o platformă de educație, dialog și dezvoltare profesională pentru noua generație de creativi.


Seria prezentărilor de modă a început cu Cardinalia Models x Dharug, un proiect construit în jurul autenticității și redefinirii frumuseții. Cardinalia Models, agenția dedicată femeilor de peste 35 de ani, și Dharug, platforma care explorează arhive vintage și promovează designerii emergenți, au demonstrat că moda contemporană înseamnă diversitate, experiență și descoperirea noilor valori creative.


Pe parcursul celor trei zile dedicate prezentărilor, Feeric Fashion Week a reunit pe podium universități și instituții de învățământ din România, Republica Moldova, Serbia, India, Egipt, Muntenegru, Ucraina și alte țări, confirmând rolul evenimentului ca una dintre cele mai importante platforme europene dedicate educației în modă. Colecțiile realizate de University of Art and Design Cluj-Napoca, Universitatea de Vest din Timișoara, Universitatea „Aurel Vlaicu” din Arad, National University of Arts București, University of Oradea, Galala University, New Giza University, International Balkan University, University of Arts „George Enescu” Iași, UPSC „Ion Creangă” și International Design Academy with Burgo India au ilustrat diversitatea culturală și creativă care definește noua generație de designeri.


Unul dintre cele mai apreciate momente ale ediției a fost Hooldra – Visible Transformation, proiect coordonat de Daiana Stancioiu în parteneriat cu Humana. Douăzeci de studenți din opt universități și trei țări au demonstrat că moda circulară poate deveni o formă autentică de expresie artistică, transformând articole vestimentare recuperate în colecții contemporane realizate din materiale reutilizate, textile vintage și deadstock. Conceptul „See Now, Buy Now”, implementat prin platforma Dharug, a oferit publicului posibilitatea de a achiziționa creațiile imediat după prezentare, apropiind moda independentă de consumatorul final.
Feeric Fashion Week a continuat să promoveze patrimoniul cultural ca sursă de inspirație pentru designul contemporan. Proiectul Artisanal Jopoi × Haide, desfășurat la Porumbacu de Sus, a creat un dialog între tradițiile textile din Paraguay și România, demonstrând că meșteșugurile și identitatea culturală pot construi punți între comunități aflate la mii de kilometri distanță.


În același timp, colecțiile individuale au abordat teme de actualitate precum sustenabilitatea, reziliența și relația dintre om și natură. Designerul chinez Yulu Xia a adus în prim-plan patrimoniul cultural al provinciei Yunnan și utilizarea biomaterialelor inovatoare, în timp ce Rita Sarkis, prin colecția Raffiné, a construit un discurs despre adaptabilitate, eleganță și încrederea în sine. Colecția Mild Power a explorat emoția actului de a dărui, transformând elementele ambalajului într-un limbaj vestimentar contemporan.


Fidel conceptului care l-a consacrat, Feeric Fashion Week a transformat și în acest an spații aparent obișnuite în decoruri spectaculoase pentru modă. Muzeul Imersiv, Promenada Sibiu, parcările centrului comercialPromenada Sibiu, hale industriale, depozitul de cauciucuri Sigemo, Moara Boromir, Piața Huet și spațiile culturale partenere au devenit scene pentru prezentări care au demonstrat că moda poate dialoga cu arhitectura, patrimoniul industrial și spațiul urban.
 
Punctul culminant al ediției a fost Gala Feeric, desfășurată în Piața Huet, unde au fost reunite unele dintre cele mai reprezentative colecții prezentate pe parcursul întregii săptămâni. Pe podium au urcat creațiile semnate de Daiana Stancioiu, Mild Power, MB11, MMAX by Muslima Makhkamova, Raffiné by Rita Sarkis, Yulu Xia, alături de colecțiile universităților participante, într-un spectacol care a sintetizat direcțiile actuale ale modei internaționale. Designerul chinez Yulu Xia a impresionat printr-un discurs vizual inspirat de patrimoniul cultural al provinciei Yunnan, explorând relația dintre tradiție și inovație prin utilizarea biomaterialelor și a soluțiilor sustenabile ca limbaj al modei contemporane. Totodată, colecția MMAX, semnată de creatoarea uzbecă Muslima Makhkamova, s-a numărat printre momentele definitorii ale galei, consolidând dimensiunea internațională a Feeric Fashion Week și reunind pe aceeași scenă designeri din culturi și școli de creație diferite, dar uniți de aceeași viziune asupra viitorului modei. Un alt moment important al Galei Feeric a fost acordarea bursei oferite de Istituto Europeo di Design (IED), una dintre cele mai prestigioase școli de design din lume. Câștigătoarea din acest an este Dori Haskovcova, studentă a VOSON SPŠO din Republica Cehă, care, la prima sa participare în cadrul Feeric Fashion Week, a impresionat juriul prin creativitatea și calitatea colecției prezentate. Bursa oferită de IED include participarea la un program de mentorat desfășurat alături de specialiști de renume internațional din industria modei, oferindu-i tinerei creatoare oportunitatea de a-și dezvolta parcursul profesional într-unul dintre cele mai apreciate medii academice dedicate designului vestimentar.
 
Ediția din acest an confirmă încă o dată că Feeric Fashion Week nu este doar un festival de modă, ci o platformă internațională dedicată educației, sustenabilității, dialogului intercultural și promovării noii generații de designeri. Prin proiectele dezvoltate în jurul Feeric Hub, colaborările cu universități și parteneri internaționali și prin curajul de a transforma spațiile urbane în scene pentru creativitate, Feeric continuă să consolideze poziția Sibiului pe harta marilor evenimente culturale și de fashion din Europa.


Feeric Fashion Week 2026 este un eveniment este cofinanțat de Primăria Municipiului Sibiu și susținut de NEPI Rockcastle, Promenada Sibiu, Cinegold, Boromir, MG Mecatronics, Humana People to People, Buonavista și Școala de șoferi Prima

Vrei să fii în ritm cu AlistMagazine?

Pe aceeași temă

Vrei să fii în ritm cu AlistMagazine?

Pe aceeași temă